TOMMY 联手余文乐：释放创意潜能

香港知名演员余文乐近日出任 TOMMY 全新推广活动的代言人*，其主题为“让创造力成为可能”。作为潮流文化的重要推手，余文乐不仅以个人风格影响着年轻一代，更通过此次合作，将创意表达的理念带入大众视野。活动期间，他亲自现身位于香港的潮牌店铺（地址未公开），以实际行动支持这一理念，号召公众勇敢尝试、释放想象。活动核心：打破边界，敢想敢为TOMMY 此次2019春季推广活动被命名为 “我有可能是”系列，不只是营销，更是一场价值观的传递：  

聚焦那些坚信“一切皆有可能”的人群；

鼓励参与者用创意重新定义生活；

强调“将想法转化为现实”的行动力。余文乐作为活动的灵魂人物，不仅担任代言人，还通过自身跨界身份（演员、潮牌主理人、创意推动者）展现多维度表达的魅力。他强调：“潮流不只是穿搭，而是思维方式。”  
为什么选择“创造力”？在本次活动中，TOMMY 将“创造力”定义为现代生活的核心驱动力：  

不设限的表达：创意没有标准答案——无论是音乐、绘画、时尚还是日常生活方式；

从灵感到落地：提供平台支持头脑风暴到成果落地，推动“可能”真正发生；

社群共鸣：通过线上线下互动，链接志同道合的创造者，形成正向循环。“我们常被告知‘不可能’，但真正的突破，始于一句‘我有可能’。”——TOMMY 创意宣言余文乐的参与，不止于代言作为潮流的长期实践者，余文乐此次不仅为活动站台，更深度参与内容构建：  

亲自设计限量联名系列，融合复古工装与街头元素；

在店内举办小型创意沙龙，与粉丝分享创作灵感与生活态度；

发起 #我的有可能# 社交挑战，鼓励用户上传个人创意作品——从手写笔记到自制短片。他坦言：“穿什么只是起点，敢不敢重新定义它才关键。”  
年度企划：不止是一次活动作为 TOMMY 全球“可能性计划”的一环，2019年的香港站是系列行动的关键节点：  

后续将登陆纽约、东京等创意枢纽，举办主题展览与工作坊；

每城选取一位“在地创造者”加入项目，赋予本地声音全球化舞台；

推出公益联名产品，收益将用于支持青年艺术教育项目。

创造力不再是少数人的天赋，而是每个人可触摸的生活方式*。

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TOMMY × 余文乐* 让创造力成为可能——从香港开始，你的下一件作品，正在路上。


TOMMY 首家亚洲未来概念店落户北京三里屯

打破传统零售边界，开启沉浸式未来体验*TOMMY 在中国北京三里屯开设首家亚洲未来概念店，正式宣告品牌对“未来零售”的坚定探索。这不仅是一次门店革新，更是品牌前瞻性理念的落地实践——通过高度数字化的空间设计与无界交互体验，重新定义消费者与品牌之间的连接方式。
核心亮点：科技驱动沉浸体验

全场景数字集成  门店全面融入AR交互墙、智能镜面试衣、动态情绪感应灯光等前沿技术，消费者可实时“进入”品牌虚拟世界，获得从视觉、听觉到触觉的多维度感官联动。

虚实共生购物流程  从扫码获取个性化虚拟形象，到通过空间动线触发隐藏剧情线索，消费过程宛如一场可穿戴、可参与的互动剧情。品牌将“购物”升维为“体验叙事”。

AI驱动服务闭环  智能助手基于消费记录与现场行为数据实时生成搭配建议；虚拟试穿系统支持一键切换百款单品；无感支付与会员积分即时同步——实现“所想即所得”的零摩擦消费。
三里屯选址的战略深意

地理符号价值：三里屯作为中国潮流文化地标，天然契合品牌年轻化、国际化定位，为未来零售提供高曝光试验场。

社群共振效应：首店选址紧邻潮流人群聚集区，通过线下体验+线上社交裂变（专属NFT数字藏品、社交打卡打卡机制），构建新型品牌社区。

本地化创新实验：针对中国消费者偏好调整交互逻辑——例如更强调社交分享机制、结合节庆文化推出限时虚拟场景扩展包。品牌洞察“这不是一家‘店’，而是一个会呼吸的TOMMY宇宙。”——门店设计师如是说。通过将复古美式基因与赛博东方美学融合，墙面光影流转呈现纽约街头与赛博城的时空交错，用视觉语言传递品牌的“现在即未来”哲学。重构消费价值的背后逻辑TOMMY 此次突破远超“视觉升级”范畴。其本质是用空间科技完成品牌叙事重构：  
将产品转化为“可穿戴的数字资产”；  
将卖场变为“品牌世界观体验剧场”；  
将交易转化为“情感共鸣后的自然转化”。
消费者不再只是“买衣服的人”，而成为未来生活方式共建者——每一次互动都在为品牌元宇宙积累数据资产，每一次穿搭都衍生出社交话题内容。

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行业视角*全球首家TOMMY未来概念店于2023年在伦敦试点后，本次北京落子标志着：  
1⃣ 快时尚高端线探索进入新阶段  
2⃣ 中国市场首次被纳入品牌全球创新版图核心层  
3⃣ “科技+人文”双轮驱动零售实验的亚洲范本确立  
未来已来——而它，正从三里屯的这扇门开始渗透。

TOMMY 创新消费体验：定制、虚拟与无限可能在数字化浪潮的推动下，TOMMY 将时尚与科技深度融合，为消费者打造前所未有的个性化购物旅程。通过高度互动的定制平台与智能虚拟体验，用户不再只是被动的买家，而是成为创意主导的设计者。  
自由搭配，释放创意消费者可以自由进入品牌的“混合&搭配”定制模块，随心组合不同服装款式、色彩、剪裁与细节元素。无论是重组经典牛仔夹克与先锋廓形裤装，还是混搭不同系列图案，TOMMY 为每位用户的风格实验提供无限舞台。  
这一过程并非孤立想象——用户可直接在数字桌面工作台中操作，实时预览搭配效果，将灵感快速视觉化。更关键的是，这种虚拟创作完全不设限：创意无边界，想法即实物。  
智能试衣：从镜中启未来TOMMY 将传统试衣间升级为“智能魔镜试衣间”，通过增强现实（AR）技术让消费者化身虚拟模特。即时切换不同单品、层叠穿搭、灯光场景，甚至预览动态走秀效果。这不仅大幅降低选择成本，更让试穿行为本身变成一场沉浸式风格实验。  
试衣间即创作实验室——用户可保存造型、分享搭配，或一键跳转购买链路，真正实现“所想即所得”。数字购物墙：全景品牌探索线下门店常受库存限制，而TOMMY 的数字购物墙打破物理边界。消费者通过多块iPad组成的互动墙，可浏览品牌全系产品——包括尚未线下铺货的限量款、概念款及跨季特别设计。其展示品类之广，远超传统门店陈列，甚至涵盖未开放试穿的新季男女装系列。  
屏幕间流动着品牌全球推广的核心口号：  

“创意无极限” —— 鼓励用户突破风格边界

“我有可能” —— 传递每个人都能定义自我时尚的信念这面墙不仅是商品目录，更是品牌精神的可视化表达：让每个个体都拥有重新定义潮流的权力。  

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通过虚拟试穿、智能混搭与全景产品视界，TOMMY 正在重构人与品牌的关系——你不再挑选衣服，而是亲手编织风格未来。*

Tommy全新概念店揭幕：创新与本土共鸣的完美交汇在北京最前沿的潮流地标，一家 未来概念店 正式拉开帷幕，TOMMY HILFIGER 用这场视觉与体验的双重革新，把品牌精神又一次写进了中国市场的坐标里。
这次开业的背后不只是门店的开张，而是一次对“何为品牌未来”的生动诠释——从线上数字互动到线下沉浸空间，中国消费者对前沿概念的接受速度和理解深度，早已让世界侧目。TOMMY 敏锐捕捉到了这一点，将品牌DNA与中国年轻群体的文化脉搏深度结合，打造出一个既前卫又可感知的品牌场域。
“中国消费者在数字品牌互动方面非常先进。”这句来自Tommy本人的评价背后，是对其本土粉丝洞察力的最大认可。他们不是被动接收者，而是主动参与者和共创者。概念店的每一处设计，都暗含这一代人的对话逻辑——从虚拟试衣到联名快闪，他们想要的不仅是产品，而是一场关于风格、身份与未来的参与式体验。品牌主场 × 文化共创这次的北京概念店，不只是陈列空间，更是一次“活”的品牌宣言：

核心创新可视化：门店以“数字原生美学”为基底，融合AR虚拟试穿、AI色彩推荐墙、沉浸式品牌历史长廊等互动装置，把“可持续时尚”“虚拟时装”“个性化定制”等理念，变成可触摸、可拍照、可传播的体验。

明星创意共振：余文乐——这位兼具演员、潮牌主理人、音乐创作者的多面体人物——再次以“家族一员”的身份现身现场。他与设计师团队现场涂鸦、快闪搭配，用即兴创作点燃空间活力。这种“老朋友重逢”的默契，正是TOMMY在中国持续建立情感链接的缩影。

本土化叙事升级：不再只是美式经典符号的搬运，而是将美式自由与中国新生代的自信表达交织。比如店陈中融入京剧纹样解构、赛博山水意象、AI生成的中国风限定款卫衣，把“国潮进化”推向新高度——不是贴标签，而是重构语境。

--一场属于“未来派”的仪式感从Opening剪彩的那一刻起，访客就进入了一个不设边界的美学实验室：

视频墙滚动播放全球青年共创TOMMY设计稿的短视频，中国用户占比超60%；

试衣区配备AI镜，能根据墙面情绪色调自动推荐搭配，并生成可分享的短视频look；

隐藏层“地下档案室”展示品牌百年纺织工艺与未来实验室技术的碰撞——复古与现代在此刻握手。而最令人动容的，是Tommy那句轻声感慨：
“和余文乐一起在这里‘挥洒创意’——这句话听起来轻松，实则重如千钧。我们不是在复刻过去，而是在用中国市场的能量，重新定义品牌的全球身份。”这，意味着中国不再只是消费市场，而是创意策源地。

--不止开店，更是播种未来这家北京未来概念店，像一颗投入湖心的石子——涟漪扩散的，将是TOMMY在中国市场的下一代战略：  

以空间做媒介，以青年为主角，把品牌变成一场可持续的潮流实验*。当年轻人穿上用3D扫描定制、印着AI生成东方图腾的外套，当他们在社交平台打卡“未来试衣间”时，品牌已悄然完成了最关键的动作：让创新穿上日常，让潮流走向深层价值。
Tommy的品牌故事，正在中国消费者手中，重新书写。

TOMMY未来概念店盛大开幕创意盛宴引爆时尚前沿5月11日，TOMMY未来概念店正式迎来开业首秀。本次活动由Linda Li主持，品牌代言人余文乐携超过90位媒体代表、消费者与行业意见领袖共同见证。包括知名造型师李晖、设计师品牌“手边巴黎”以及“衣明惊人”等行业大咖在内的重量级嘉宾悉数到场，为这场颠覆传统的时尚仪式增添非凡意义。  
余文乐亲创数字时尚宣言活动现场，余文乐先生化身创意先锋，借助“数字购物墙”技术现场设计了两套独家定制男装与女装。他将个人审美与前沿科技融合，以动态视觉呈现设计理念，赋予服装前所未有的未来感与艺术表达。消费者不仅可近距离体验试穿，还能通过互动系统进行自由搭配，感受服装与个人风格的深度对话。  
限量贴布与江疏影独家设计同步上线余文乐还在平台上推出限量版创意贴布，供消费者DIY专属造型，实现真正的个性化穿搭。与此同时，全球品牌代言人江疏影女士特别为本次概念店揭幕推出独家设计徽章，将东方美学与现代剪裁完美结合，以限定单品传递品牌对文化传承与创新的双重追求。  
打造沉浸式未来零售体验此次开幕不仅是新品发布，更是一场融合科技、艺术与社群参与的零售实验。从虚拟穿搭墙到可定制配件，从明星互动到KOL现场共创，TOMMY未来概念店以“人人参与设计”为核心，颠覆传统零售模式，重新定义用户与品牌的关系——消费者从旁观者转变为共创者，而时尚真正成为可触摸、可参与、可生长的文化表达。  
这个空间不只卖衣服，更在孵化一种新的生活方式：自由、互动、无限可能。  
——门店揭幕当日全场气氛高能，社交媒体话题#TOMMY未来已冲上热搜榜。

TOMMY 香港未来概念店开幕：个性解放的潮流新地标亚洲首家 Tommy 未来概念店于香港正式亮相，这家由余文乐主理的潮牌空间，彻底打破了传统零售的边界。消费者不再只是 shoppers，而是创意展演的舞台——在这里，自由与个性被无限放大，每一件商品、每一个细节都在邀请你大胆表达自我。  
从数字体验到限量徽章：零售革命正在进行“创造力本该无处不在，”余文乐在开幕式上说道，“不只是我的设计，更是每一位走进店里的顾客。”  
为此，这家概念店注入了前所未有的创新体验：  

沉浸式数字工具：门店内配备互动装置与智能屏幕，让顾客实时参与设计、定制虚拟穿搭，甚至生成专属风格代码。

限量定制徽章：由余文乐亲自操刀设计，每枚徽章都对应一种个性宣言，佩戴即成为态度的象征——这是唯一不设复数的潮流勋章。这些元素共同构建了一个“自我表达实验室”，让消费升维为一场关于身份的创意实验。  
腾讯联手：直播开启全民共创时代为让这场颠覆性体验触达更广人群，TOMMY 与腾讯深度合作，通过微信小程序与官方微博同步直播开幕盛况。  
此举不仅打破了地理限制，更让“人人可创意”的品牌哲学真正落地：  
“在中国，潮流不该由少数人定义。”TOMMY 相关负责人强调。从北上广深到边陲小镇，用户通过弹幕、投票甚至线上共创任务参与门店内容的实时迭代，实现了“零售即互动”的全新闭环。  
为中国青年按下“创造力启动键”自进入中国市场以来，TOMMY 始终以“让创造力成为可能”为核心信条。此次香港旗舰店落地，正是这一理念的全球落子——  

在成都、长沙等中国城市，TOMMY 已通过快闪店和小程序挑战赛，将定制徽章发放至数千名年轻用户手中；

此次开幕直播吸引超百万观众在线“参与设计”，证明：当个性被工具赋能，创作便不再是特权。未来，这家店不止是一个门店，更将转型为“创意孵化基地”：每月发布主题徽章，开放用户投稿，将最受欢迎的设计投入量产——真正的潮流，由你投票。  
核心价值重构：时尚不再由T台定义，而是由每一个选择打破常规的你，重新书写。TOMMY 的使命，早已超越服饰本身——它是帮你“撕掉标签”的通行证。下一次当你路过街头，看到有人佩戴一枚“故障像素”徽章或“反叛语录”胸针，别惊讶——那或许正来自这间香港未来店的最新共创成果。而下一个被打破的规则，正在你的屏幕里悄然生成。  
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让每个人成为自己的潮流主理人。探索正在发生的TOMMY实验室，微博搜索#让创造力成为可能#，即刻加入共创。*

未来概念店开幕：以创造力为核，焕新城市地标主题贯穿：“让创造力成为可能”本次未来概念店开幕活动以 “让创造力成为可能” 为核心主题，全面联动全国推广节奏，将上海新天地打造成创意爆发的城市焦点。从5月12日起，品牌在沪上最繁华地段持续投放 独家OOH（户外广告），以高密度曝光点燃公众期待，为概念店揭幕营造强烈氛围。

--余文乐 × 品牌Logo：创意旗标的诞生在开幕筹备中，余文乐作为品牌标志性人物，灵感迸发，基于Tommy Hilfiger经典Logo设计出一系列创意旗标作品。这些巨型装置艺术——旗标尺寸达 4米×6米，以牛仔布、皮革、棉布与彩色格纹面料手工缝制——不仅是视觉宣言，更是对“独创精神”的肉身表达。他用街头语言重塑品牌符号，让每一次驻足都成为对个人风格的礼赞。

--建筑与空间：航海灵感 × 现代极简的融合室外设计：先锋与传统的对话

使用 白色喷漆木板 搭配 抛光不锈钢，构筑轻盈而现代的外立面；

注入品牌 红、白、蓝三色，强化视觉识别；

整体风格如同城市码头灯塔，既呼应航海根源，又具有未来感张力。室内空间：全球零售理念的落地实验未来概念店以Tommy全新全球零售理念为蓝图，打造极具沉浸感的体验场景：

美式传统 × 现代极简：复古航海元素与利落线条设计碰撞，生成“明亮、宽阔”的空间节奏；

材质交响：

墙面涂刷 纯净白漆，如海天交接的空白画布；

地面铺设 粗粝橡木地板，传递原始自然质感；

展示区使用 高光泽白色展板，与 不锈钢金属条、胡桃木嵌件、透明玻璃层板 交织，形成光影流动的陈列剧场；

灵感溯源：室内整体灵感取自 航海生活方式——Tommy长久以来的创作母体——通过航海图般的动线、舵轮造型陈列架、甚至隐形的锚点符号，暗藏品牌DNA中的探索精神。

--联名系列：明星共创，双重震撼上市一、赞达亚 × Tommy：全球首秀合作系列

首位合作者：赞达亚（ZENDAYA），国际影星、潮流icon，奥斯卡与金球奖双料得主；

联名系列 首度公开，融合高街剪裁与精致女性元素，以Tommy经典美式为基底，注入其标志性的艺术表达与自信态度；

设计语言涵盖 男装、女装、配饰，在经典中植入未来美学。二、刘易斯·汉密尔顿 × Tommy：二次曝光，冠军级联名

第二次亮相的合作系列，由 五届F1世界冠军刘易斯·汉密尔顿 亲自参与设计；

作为Tommy全球男装品牌大使，他带来的不仅是速度荣耀，更有赛道基因与先锋审美；

联名款强调高性能面料、动态剪裁与英伦运动风融合，在2019春夏系列中掀起美式风情的新浪潮。

--2019春夏系列：经典重生，色彩破界面向消费者，Tommy推出全新 2019春季男装、女装运动服饰与配饰系列：

基底传承：坚守经典美国风格——条纹、学院风、航海蓝白红三色；

色彩爆破：大胆引入荧光粉、电光蓝、芥末黄等高饱和色块，打破传统边界；

细节升级：

绣标升级为立体浮雕式；

口袋加入撞色内衬；

裤装采用不对称剪裁，营造街头张力；

功能融合：运动风夹克搭载防泼水科技，卫衣内置可拆卸拉绳，满足都市动线需求。

--开放式参与：让创造力可触摸开幕期间，访客可深入体验：

现场定制工坊：在设计师指导下，个性化印制T恤或改造旧牛仔；

灵感互动墙：上传创意自拍，生成专属“未来风格”数字海报；

限量首发：首批同步发售赞达亚与刘易斯·汉密尔顿联名限定款，每件附带创作者签名编号。 这不仅是一家店，而是一个创意发生器——在红砖弄堂间，一座灯塔已然亮起，邀请所有人成为“创造者”。当历史纹样遇见街头先锋，当航海精神交融城市节奏，Tommy正用一场开幕，重新定义“可能性”。

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让创造力，发生在这里。*